Josef Krása Orden de los libros (cronológico)

El libro del destacado historiador del arte Erwin Panofsky contiene, además de su introducción y epílogo, siete ensayos. En la instructiva Ikonografía e iconología, Panofsky presenta los principios fundamentales de su revolucionario método de historia del arte, conocido como iconología, que a través del estudio de temas iconográficos en obras de arte revela su "significado interno o contenido", es decir, examina la manera en que, bajo diversas condiciones históricas, se expresan tendencias fundamentales del pensamiento humano a través de temas y conceptos específicos. Con este método, Panofsky trabaja en estudios sobre el ideador del estilo gótico, el abad Suger, sobre la Alegoría de la Sabiduría de Tiziano y sobre el cuadro Et in Arcadia ego de Poussin. En otros trabajos incluidos en este volumen, aborda la historia de las teorías de las proporciones humanas, la relación del Renacimiento italiano con el estilo gótico y la relación de Durero con la antigüedad clásica. El significado de Panofsky en el desarrollo de la historia del arte moderno se explora en el epílogo de Josef Krása. El libro incluye 104 fotografías en blanco y negro.

V knize je 48 barevných a 167 černobílých vyobrazení.

Obsah: - hľadiská dosavadného hodnotenia stredovekej nástennej maľby na Slovensku - zapojenie tvorby do širších geograficko-kultúrnych väzieb - aktivizujúce faktory umeleckého vývoja - hierarchia ikonografických systémov románskych - špecifikum ikonografie mestského prostredia - najčastejšie gotické témy a pomer ich univerzálnosti k miestnej špecifičnosti - charakter slohového vývoja románskej maľby - spišská skupina a jej geneza - maľby západogotického smeru - vrstva talianskych majstrov 3. štvrťky 14. storočia - prvá vlna furlanských putovných maliarov - transformácia a odnože furlanského základu - proces lokálnej syntézy - internacionálny krásny sloh - obdobie neskorej gotiky - zlidovelená skupina malieb liptovských - mapa Slovenska s vyznačením lokalít a s rozlíšením slohového charakteru stredovekých nástenných malieb 249 čiernobielych a 38 farebných reprodukcií.

Reprezentativní publikace o architektuře, sochařství, nástěnné a deskové malbě a knižním malířství českého pozdně gotického umění se soustřeďuje na dobu vlády Jagellonců. Prvořadý zájem věnuje stavbám a uměleckým dílům, jenž vznikala při královském dvoře, sídlech hlavních představitelů panské a patricijské vrstvy blízké dvoru. Výklad je doplněn mnoha reprodukcemi staveb a uměleckých děl.

Reprezentační publikace přináší studii o vzniku, postupném budování, úpravách a výtvarné výzdobě kaple kolem hrobu zemského patrona ve svatovítské katedrále a sérii zdařilých barevných fotografií z jejího interiéru. Studie sezabývá zejména úpravami za Karla IV., kdy kaple získává opukovou sochu sv. Václava, věžový relikviář, mřížku niky a nový náhrobek světce a kdy malířská dekorace má spirituální ráz, a úpravami za Vladislava Jagellonského, kdydekorace provedená Mistrem litoměřického oltáře je pojata v raně renesančním naturalismu. Z pozdějších období vývoje si všímá zejména druhé čtvrtiny 16. stol., kdy přibývá figurální svícen se sochou sv. Václava a deska seZavražděním sv. Václava, a 17. stol., kdy dochází ke zkreslující přemalbě Daniela Alexia z Květné.

Druhé vydání bohatě ilustrované publikace o rukopisech z doby Václava IV. bylo doplněno jak o výsledky posledních autorových výzkumů, tak i o nové pohledy na některé otázky dvorského václavského umění, jež do uměleckohistorické literatury přinesli zejména R. Chadraba a K. Stejskal. Rovněž byl rozšířen soupis literatury.