Mark Rothko Orden de los libros

wichtigster Vertreter des abstrakten Expressionismus Gemälde von hoher emotionaler Intensität Mich interessieren nur die grundlegenden menschlichen Emotionen. Mark Rothko

Mark Rothkos Gemälde sind Ikonen der modernen Malerei, und zählen zu den herausragendsten Arbeiten des abstrakten Expressionismus. Das Buch präsentiert seine bekanntesten Arbeiten - großformatige Ölgemälde mit gestapelten, ineinander verschwimmenden, monochromen Farbflächen. Der großzügige Bildteil wird ergänzt durch Texte seines Sohnes Christopher sowie der amerikanischen Kuratorin Janet Bishop (San Francisco Museum of Modern Art). Die feuilletonischten Aufsätze geben Einblick in das bewegte Leben des Malers, seiner Vorbilder, Inspirationsquellen und seinem Einfluß auf die modernen Kunst. Der hochwertige Leineneinband ist mit einer montierten und eingelassenen Farbtafel veredelt. Das Buch ist nach langer Zeit erste und auch einzige erhältliche Bildband in Deutscher Sprache über Mark Rothko.

An overview of the life and work of artist Mark Rothko, this volume exhibits his mythological content, simple flat shapes, and imagery inspired by primitive art.

Presents an exhibition catalog that reunites the artist's famed Seagram Murals, originally intended for the "Four Seasons" restaurant in New York, and includes appreciations of his work.

Die fast einhundert Texte in diesem Buch, zwischen 1934 und 1969 geschrieben, zeichnen Rothkos ästhetisches Denken im Verlauf seines künstlerischen Lebens nach. Die Schriften sind Marksteine eines dem Malen gewidmeten Lebens; eine Art intellektuelles und emotionales Porträt des Menschen Mark Rothko. Diese umfassende Sammlung von Rothkos Schriften enthält viele bisher unveröffentlichte Texte: Essays zur Kunsterziehung, kunsttheoretische Abhandlungen, Vorträge und Interviews. Außerdem seine Briefe an Kuratoren und Galeristen sowie befreundete Kollegen wie Barnett Newman und Clyfford Still.

Malířské začátky Marka Rothka (1903 Litva – 1970 USA) byly ovlivněny jak figuralisty (Edward Hopper), tak surrealisty, poté co se jeho hlavní představitelé Breton a Ernst začlenili během svého nuceného válečného exilu do okruhu newyorské avantgardy. Vlastní výraz nalézá až po roce 1947 a to v abstraktních kompozicích horizontálních barevných ploch. Eliminuje ze své tvorby jakýkoliv intelektualismus - oprošťuje své obrazy od symbolů a tvarů, nechává působit intimní barvy a vytváří tak ve svých dílech vysoce spirituální atmosféru. Plátna bez určitých forem představují pravé učení abstraktního expresionismu - přímou odpověď na nerozluštitelné tajemství lidské duše. Hluboká duchovní postata jeho malby vedla v roce 1965 známou sběratelku moderního umění Dominique de Menil k objednávce cyklu maleb pro ekumenickou kapli na Houstonské universitě, architektem byl Philip Johnson. Po intenzivních tónech červených, žlutých a oranžových jeho paleta v pozdních padesátých letech ztemněla, aniž by ztratila na psychické sugestivnosti. Náš výbor obsahuje Rothovy eseje, příležitostná prohlášení a projevy, tři rozhovory a vzpomínku přítele J.H. Fischera.

Includes 90 documents, short essays, letters, statements and lectures, written by Rothko. This book includes annotation and a chronology of the artist's life and work. It presents a compilation of both published and unpublished writings from 1934-69, telling the importance of writing for an artist who many believed had renounced the written word.

Discusses Rothko's ideas on the modern art world, art history, myth, beauty, the challenges of being an artist in society, the true nature of 'American art', and much more. This book includes an introduction by the artist's son, who describes the discovery of the manuscript and the fascinating process of bringing the manuscript to publication.