Hans Bellmer Libros

Georges Bataille, con el seudónimo de Pierre Angélique, había publicado, en 1941 y en 1945, dos ediciones clandestinas de Madame Edwarda. En 1956, Bataille entregó el libro a su editor, J.-J. Pauvert, para que lo publicara por primera vez en edición comercial, manteniendo en seudónimo, pero añadiendo un prefacio firmado con su nombre. Diez años después, una vez muerto Bataille, apareció finalmente la edición definitiva con el nombre real del autor.Bataille había concebido publicar, en un solo volumen, Madame Edwarda, seguido de Mi madre y de otros dos textos. (Encontrarán más información acerca de este proyecto en Mi madre, ya publicado en esta misma colección, n.o 19). Finalmente fueron publicados por separado y, ahora, debido a la brevedad del texto de Madame Edwarda -y de El muerto (libro que no entraba en este proyecto de Bataille)-, decidimos, con la autorización del editor francés, reunirlos en un solo volumen, en la edición española.Madame Edwarda es la imagen misma de la mujer transgresora, de esa mujer que, proveniendo de lo que concebimos como el Mal, pasa a ser Dios por su omnipotente poder de disponer de su vida, de su sexo y de su muerte. El hombre que la sigue, cautivado, presa de un miedo atávico, encuentra en ella la total realización del Deseo.El muerto, publicado póstumamente en 1967, está compuesto de veintiocho escenas breves que narran las últimas horas de una mujer cuyo amante acaba de morir en sus brazos.Ese coito interruptus la precipita en un vertiginoso dédalo de vivencias eróticas en las que ella misma va al encuentro de su amante, en la muerte...Se trata de dos pequeños tesoros literarios que harán las delicias de quienes aman la Literatura, de quienes aman el Erotismo y de quienes aman la Literatura Erótica.

En <b>Historia del ojo</b> se aborda mediante una prosa en clave surrealista la esencia obsesiva del sexo, la muerte y la fe que configura, en realidad, gran parte de la obra de Bataille. Partiendo de un proceso creativo muy querido de los surrealistas, relaciona, en una trama anecdótica, las imágenes que de un modo inconsciente y automático evocan el ojo, el huevo, el sol, los genitales del toro, con toda su carga de connotaciones atávicas, y nos las «revela» en su contenido erótico más revulsivo. El personaje de la joven Simone, que transgrede en todos sus actos cualquier norma de comportamiento sexual admitido, moral y conscientemente, es la encarnación, por una parte, del Deseo inconsciente y, por otra, del Pecado, de lo Prohibido y por ende del Placer, que a su vez, por ser fruto del mal, no es más que portador del máximo castigo : la muerte. Así pues, el goce en su plenitud sabe siempre a muerte. Es una satisfacción para nosotros acompañar la edición española de esta pequeña gran obra de Bataille con un extenso y revelador ensayo de Mario Vargas Llosa, titulado <i>El placer glacial</i>, y de las espléndidas y revulsivas ilustraciones que Hans Bellmer, uno de las más destacados artistas plásticos del movimiento surrealista, realizó en 1944 para un lujosa edición reducida de <b>Historia del ojo</b>.

Hans Bellmer is one of the most illustrious names in the field of erotic art and Surrealism. The Doll comprises a series of photographs that have acquired iconic status and which exemplify the Surrealists' conception of 'convulsive beauty'. They are accompanied by a body of theoretical, poetic and speculative texts written between the 1930s and early 1960s, which reveal Bellmer as one whose ideas are a scandal for reason. This English edition is based exactly upon Bellmer's original, the texts having been translated for the first time from the final German version.

La fascination des surréalistes pour les poupées et les machines humanoïdes se manifeste particulièrement dans l'œuvre de Hans Bellmer (1902-1975). Dans les années suivant 1933, en réaction au culte du corps des nazis, l'artiste crée des poupées troublantes en cire, bois, lin, plâtre et colle, qu'il habille de perruques et d'yeux en verre. Des photographies de ces figures au caractère fétichiste sont publiées dans le magazine surréaliste Minotaure et accueillies avec enthousiasme par le cercle d'André Breton. Les mises en scène du corps féminin, qui sous-tendent les célèbres constructions de poupées, deviennent le point de départ de ses travaux ultérieurs : dessins, photographies et graphismes. Profondément impliqué dans la discussion des thèses freudiennes, il explore des théories psychanalytiques sur l'hystérie et la transference, contribuant ainsi de manière significative à l'étude de la relation entre le langage et le corps.

Cet ouvrage accompagne l'exposition "Bellmer, Ernst, Springer, Wols au camp des Milles". Celle-ci s'inscrit dans la programmation de Marseille-Provence 2013, capitale européenne de la culture, et dans la série d'expositions sur le thème "Créer pour résister" proposées par le Site-Mémorial du Camp des Milles inauguré en septembre 2012. L'histoire du camp d'internement et de déportation des Milles s'intègre dans l'histoire mouvementée de notre pays et de l'Europe durant la Seconde Guerre mondiale. Les artistes et intellectuels qui ont trouvé refuge en France pour fuir l'Allemagne nazie dans les années 1930 se retrouvent isolés dès l'entrée en guerre, considérés à tort comme des ennemis. Ceux, très nombreux, qui sont réfugiés dans le Sud-Est sont internés au camp des Milles et certains sont déportés dès l'été 1942 par le régime de Pétain. L'exposition est centrée sur les premières années de la guerre, sous la IIIe République, puis sous le régime de Vichy. Une mise en perspective pluridisciplinaire et des analyses des commissaires complètent la présentation des oeuvres de ces quatre artistes majeurs de l'histoire de l'art du XXe siècle. Une importante documentation, souvent inédite, relative à la vie quotidienne durant leur internement, témoigne des difficiles conditions de création.

"Les plus belles séries d'estampes érotiques de l'Europe sont celles de Marcantonio Raimondi interprétant Giulio Romano de 1521 à 1524 et celles de Cécile Reims interprétant Hans Bellmer de 1967 à 1975. Comment peut-on définir les miracles ? Des sexes en plus. Des jambes en plus. Des bouches en plus. Du vin en plus. Du pain et du poisson en plus. De la vue en plus. De la vie en plus. Bellmer eut donc cette main de femme en plus qui s'appelait Reims." Pascal Quignard.

Un hommage aux peintres qui ont trouvé l'exil en France pour fuir le nazisme mais qui furent internés dans un camp du sud du pays. Malgré leurs conditions de vie, ils ont eu le courage de continuer à créer. Il s'agit de Hans Bellmer, Max Ernst, Robert Liebknecht, Leo Marsch tz, Ferdinand Springer et Wols