Siegfried Kracauer Libros

ro homenaje a la ciudad de la luz, esta biografía de Jacques Offenbach utiliza la vida y obra del compositor para montar un retrato penetrante de París durante el Segundo Imperio: galanes, dandis, cortesanos, periodistas disolutos y aristócratas esnob, en un mundo de salones elegantes y desenfrenados carnavales callejeros. Las operetas de Offenbach, inmensamente populares, se consideran parte de la amnesia histórica y el escapismo de las postrimerías revolucionarias de 1848. Pero el autor insiste en que estas producciones han de entenderse como algo más que brillantes distracciones. Mediante el examen de la superficialidad y la mistificación de la experiencia colectiva, Kracauer ofrece una fisonomía reveladora de la realidad social. Los reinos de fantasía de sus operetas seguían por un lado con la irreal mascarada imperial de Napoleón III, pero por otro hacían una importante burla de la pompa, las pretensiones, el fraude y la corrupción de los aparatos del poder. Estas operetas eran, por tanto, una clara forma de protesta revolucionaria, además de el evocador símbolo de un mundo loco y glamuroso.

Los siete ensayos de Siegfried Kracauer que componen este volumen, reunidos bajo el título común de "Objetos externos e internos" cuando se publicaron en su libro "Das Ornament der Masse" (El ornamento de la mas, 1927), son extremadamente representativos de toda la obra del autor francfortés y del periodo convulso de renovación estética en que fueron escritos. Los temas tratados -la fotografía, el baile, los "hot sellers", los viajes... - constituyen una celebración de la multitud urbana, de su cotidanidad, de sus gustos y formas de entretenimiento, pero también una acerada crítica de su vaciedad espiritual y sus quiméricos sueños. Aparentemente banales, estas manifestaciones de la vida social analizadas por Kracauer conforman la superficie de lo moderno y adquieren significaciones políticas y sociológicas de gran calado para la comprensión de la modernidad. Junto con el segundo volumen "Construcciones y perspectivas, que también publicará Editorial Gedisa), esta recopilación es también una muestra significativa del proceso de radicalización política de Kracauer durante los años de la República de Wiemar: su evolución de una visión "anticapitalista romántica" a una crítica materialista y dialéctica de la cultura poco común hasta entonces

Siegfied Kracauer, De Caligari a Hitler: este nombre y este titulo han sido durante mucho tiempo punto de referencia obligado para todos aquellos que se dedican a estudiar el cine como un arte del siglo xx. En su libro, Kracauer aborda el periodo mas rico y espectacular del cine aleman y, por extension, uno de los mas importantes del cine mundial: el que va de 1919, ano de la aparicion de El gabinete del Dr. Caligari, a 1933, ano de la subida al poder de Adolf Hitler. Es el periodo del expresionismo, de la formacion de un lenguaje, de la consolidacion de un arte que Kracauer analiza desde un punto de vista nuevo: el que le ofrecen los utiles teoricos del marxismo y el psicoanalisis. Historiador, teorico y filosofo, Kracauer fue critico de cine durante los anos 1919-1933, lo que le permitio vivir directamente el desarrollo del arte cinematografico en relacion a la evolucion de una cultura y una sociedad especificas, las de la Alemania de la Republica de Weimar. Sus trabajos sobre la propaganda nazi en el cine aleman, realizados en Estados Unidos, donde encontro refugio al consolidarse el poder hitleriano, le condujeron a buscar los antecedentes filmicos del nazismo en los filmes realizados durante los anos veinte. De ahi surgio el impresionante trabajo que ahora se presenta en Espana.

Siegfried Kracauer was a leading intellectual figure of the Weimar Republic and one of the foremost representatives of critical theory. Best known for a wealth of writings on sociology and film theory, his influence is felt in the work of many of the period’s preeminent thinkers, including his friends, the critic Walter Benjamin, and Theodor W. Adorno, who once claimed he owed more to Kracauer than any other contemporary. The volume brings together for the first time all of Kracauer’s essays on photography that he wrote between 1927 and 1933 as a journalist for the Frankfurter Zeitung , as well as an essay that appeared in the Magazine of Art after his exile in America, where he would spend the last twenty-five years of his life. The texts show Kracauer as a pioneering thinker of the photographic medium in addition to the important historian, and theorist, of film that he is acknowledged to have been. His writings here build a cohesive theory on the affinities between photography, memory and history. With a foreword by Philippe Despoix offering insights into Kracauer’s theories and the historical context, and a Curriculum vitae in pictures , photographs from the Kracauer estate annotated by Maria Zinfert.

This book brings together a broad selection of Siegfried Kracauer's work on media and political communication, much of it previously unavailable in English. It features writings spanning more than two decades, from the 1930s to the early Cold War period.

Focusing on the interplay between past and present, Siegfried Kracauer critiques various historical theories, analyzing their strengths and weaknesses. His exploration delves into the philosophical aspects of history, contrasting the concerns of philosophy with those of historical explanation. This edition includes a new introduction by Paul Oskar Kristeller, enhancing the text's academic value. The work is noted for its clarity and cogent arguments, making it a significant contribution to the understanding of historical discourse.

An essential work of the cinematic history of the Weimar Republic by a leading figure of film criticism First published in 1947, From Caligari to Hitler remains an undisputed landmark study of the rich cinematic history of the Weimar Republic. Prominent film critic Siegfried Kracauer examines German society from 1921 to 1933, in light of such movies as The Cabinet of Dr. Caligari, M, Metropolis, and The Blue Angel. He explores the connections among film aesthetics, the prevailing psychological state of Germans in the Weimar era, and the evolving social and political reality of the time. Kracauer makes a startling (and still controversial) claim: films as popular art provide insight into the unconscious motivations and fantasies of a nation. With a critical introduction by Leonardo Quaresima which provides context for Kracauer’s scholarship and his contributions to film studies, this Princeton Classics edition makes an influential work available to new generations of cinema enthusiasts.

Best remembered today for his brilliant study of early German cinema, From Caligari to Hitler: A Psychological Study of the German Film, and for his involvement with the Frankfurt School (he mentored Theodor Adorno), Siegfried Kracauer (1889-1966) was the editor for cultural affairs at Germany's leading liberal newspaper, the Frankfurter Zeitung, during the Weimar Republic until its disastrous end. His novel Georg is a panorama of those years, as seen through the eyes of a rookie reporter working for the fictional Morgenbote (Morning Herald). In a defeated nation seething with extremism right and left, young Georg is looking for something to believe in. For him, the past has become unusable; for nearly everyone he meets, paradise seems just around the corner. But which paradise? Kracauer's grimly funny novel takes on a confused and dangerous time which may remind us of our own.